Évolution de la musique extrême
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Musique concrète

Si Léon Thérémine et Luigi Russolo peuvent être considérés comme les grand-pères de la musique expérimentale, son parrain est sans aucun doute le français Pierre Schaeffer. Dans les années 1940, il donne le corps et l'âme de ce qui est devenue la musique concrète. 

« Le miracle de la musique concrète, que je tente de faire ressentir à mon interlocuteur, c'est qu'au cours des expériences, les choses se mettent à parler d'elles-mêmes, comme si elles nous apportaient le message d'un monde qui nous serait inconnu »

- Pierre Schaeffer 

 

 

Il invente de nouvelles techniques pour produire des sons, des notes et des rythmes qu'il arrange en les manipulant, en les ralentissant ou en les accélérant, en les inversant et en réalisant des montages pour donner un canevas à la pièce. 

« Lorsqu'en 1948, j'ai proposé le terme de musique concrète, j'entendais, par cet adjectif, marquer une inversion dans le sens du travail musical. Au lieu de noter des idées musicales par les symboles du solfège, et de confier la réalisation concrète à des instrumentistes connus, il s'agissait de recueillir le concret sonore, d'où qu'il vienne, et d'en abstraire les valeurs musicales qu'il contenait en puissance. »

 

 

 

Faisant équipe avec Pierre Henry, il fait scandale en présentant Orphée 53, un opéra expérimentale, au festival de Donaueschingen (1953). Le public n'était définitivement pas prêt! 

Bernard Parmegiani, STOCKHAUSEN, Luc Ferrari, Michel Chion, John Cage et Pierre Henry sont d'autres compositeurs importants de la musique concrète. 

STOCKHAUSEN - Prozession 1967


Le Rock'n'roll

La musique expérimentale, qui engendrera la musique concrète, amènera à la musique industrielle dans les années '70. Mais avant cela, il faut parler du rock'n'roll et du shock rock. 

Chuck Berry 

Elvis Presley et Jerry Lee Lewis (dit le Bad boy du rock 'n' roll) et Chuck Berry sont les plus grands représentants du rock 'n' roll, qui pris forme dans les années 1940-50.

Inspiré par de nombreux genres, à la croisée des cultures et traditions africaines, amérindiennes et européennes, tel que le jump blues, le jazz, le gospel, le boogie woogie, le rythme & blues et le country.

Des éléments charnels du rock'n'roll peuvent être reconnus dans des titres de blues des années 1920 et d'autres titres de country des années 1930. 

 

Jerry Lee Lewis - Great Balls of Fire 1957

 

Elvis Presley - Le King du rock'n'roll 1955


Shock rock 

En 1956, Screamin' Jay Hawkins s'inspire de la sorcellerie et du chamanisme pour proposer un r&b macabre et sensationnel, un véritable ovni pour l'époque. Il est le grand-père du shock rock.

Dix ans plus tard, Arthur Brown y donnera ses lettres de noblesse. 

Screamin' Jay Hawkins (1956)

The Crazy World of Arthur Brown, avec ses accessoires et ses performances scéniques, particulièrement son maquillage, est un maître du shock rock. Il sera une inspiration pour beaucoup, dont Alice Cooper.

 

Arthur Brown (1968)


Blues Rock 

Alors que le piano et le saxophone sont les instruments vedettes du rock'n'roll, ils sont progressivement remplacés par la guitare et la basse électrique. Au début des années 1960, les Rolling Stones donnent naissance au blues rock, en reprenant à leur sauce des chansons blues. 

 


Garage rock 

The Seeds

Le garage rock, ou proto-punk, se distingue surtout par la distorsion et le fuzz des guitares, avec une attitude plus direct et dépouillée, un son brute volontairement sale et minimaliste. 

Considéré comme sauvage pour l'époque, le groupe The Sonics, formé en 1963, sont les pionniers du genre. 

 

Les groupes The Seeds et The Electric Prunes en sont aussi de dignes représentants. Iggy Pop & The Stooges, Lou Reed et The Velvet Underground également.

 

 

{ Dans l'absolu, on différencie plusieurs catégories de garage rock : le frat rock, (garage très orienté années 1950 et empruntant beaucoup au style instrumental, typique de musiques de soirées étudiantes des années 1960), la surf music (précurseur, instrumental, avec saxophone souvent), le folk garage (version douce avec guitares électro-acoustiques), le beat (garage), empruntant beaucoup aux Beatles, avec un appui fort sur le travail mélodique et les voix, le (garage) punk, version la plus sale et au son fuzzé (de la pédale fuzz).

La période charnière (originale) est logiquement contenue dans les années 1964 et 1967, 1964 étant l'année où la plupart des groupes internationaux ont subi de plein fouet le beat mélodieux de The Beatles et le rythm 'n blues sauvage de The Rolling Stones. L'année 1968 voyant une partie de ces groupes évoluer vers un psychédélisme « déviant », voire le hard rock.}

Source Wikipedia

The Stooges - I Wanna Be Your Dog (1969)


Les Beetles  (Fab Four)

The Beetles 1969

Hyper populaires avec leur 'britpop rock'n'roll-beat-adolescente', IIs sont devenus des megastars du rock psychédélique. Par leur génie, il ont puisé dans l'underground pour en crystaliser des joyaux immémoriaux. Une des formations qui a eu le plus d'influence sur le monde de la musique. 

Helter Skelter 1968. Un morceaux hard rock aux accents garages, souvent classé Proto-Metal.


Rock psychédélique (Acid rock)

The Doors 

Au milieu des années 1960 débarque le rock psychédélique. Fortement influencé par les drogues hallucinogènes comme le LSD, ainsi que par le cannabis et la contre-culture naissante du peace & love. C'est une décennie extrêmement foisonnante en innovations. 

 

C'est en 1966 que le groupe The 13th Floor utilise pour la première fois le terme psychédélique pour définir leur style. 

Syd Barrett, le génie derrière les premiers albums de Pink Floyd. 

Il faut aussi citer la scène californienne avec Jefferson Airplane ainsi que  Greatful Dead. À la croisée du folk rock et du psych. 

Jefferson Airplane - Takes Off 1966

Jimmy Hendrix mélange de façon génial le blues rock et le rock psychédélique, avec sa virtuosité légendaire et ses influences afro-americaines. 

Jimmy Hendrix - Purple Haze (1967)

The Doors donne un côté plus sombre et ésotérique au psych rock. Pink Floyd, surtout avec l'album Umagumma (1969), également.

The Doors - Riders on the Storm 1971

Pink Floyd - Caraful With That Axe Eugene 1969

Frank Zappa et l'album Freak Out! de 1966, résolument psychédélique. 

Coven fait paraître en 1969 un album de psych rock occulte, aux effluves de satanisme et de magie noire. C'est la première utilisation du 'horn sign' sur une pochette. 

Le krautrock est un surnom ironique au rock psychédélique et sous-genre du rock progressif allemand des années '60. Neu!, Can et Tangerine Dream en sont de bons exemples.

Il faut aussi parler de The Soft Machine (nom emprunté à un roman de l'écrivain beatnick William S. Burroughs),  précurseur du noise rock. 

Nihilistic Spasm Band, un autre ovni qui est un projet canadien de musique bruitiste expérimental, dans l'esprit de la musique industrielle qui arrivera quelques années plus tard. 

Nihilistic Spasm Band (1968)

Captain Beefheart 

Captain Beefheart est l'inventeur d'une musique révolutionnaire, sorte de blues-rock déconstruit à la manière du free jazz, qu'il accompagnait de sa voix inquiétante et surprenante (elle s'étalait sur cinq octaves), mais aussi à l'harmonica ou, plus rarement, au saxophone et au clavier.

Ses compositions sont caractérisées par un assortiment singulier de signatures rythmiques mouvantes et de paroles surréalistes. Figure excentrique de la scène underground américaine, sa démarche exerça une influence inestimable sur les musiques déviantes à venir, comme le punk rock ou la no wave, en dépit de sa maigre réussite commerciale. 

Captain Beefheart - Trout Mask Replica 1969


Proto-Metal 

Stoner rock

Blue Cheer 

En 1968, le groupe Blue Cheer conduit le rock vers un son encore plus fuzzy et surtout plus lourd. On a un pied vers ce que deviendra le heavy métal. 

Sir Lord Baltimore est aussi instigateur du stoner rock, héritier du Mississippi blues et du southern rock. 

Sir Lord Baltimore 1970


Hard rock 

Led Zeppelin

Au même moment que le psych rock, le garage rock et le blues rock se démènent, le hard rock arrive à terme. 

Des groupes tel que Led Zeppelin, Rainbow, Deep Purple, mettent le feu aux poudres. 

Le groupe canadien Steppenwolf, avec le titre 'Born To Be Wild' (1967), donnera le nom au genre heavy metal. 

(« I like smoke and lightning /Heavy metal thunder /Racin' with the wind »)

Le groupe allemand Lucifer's Friend et leur premier album éponyme (1970) est un bon exemple du sommet entre blues rock, hard rock et garage rock, essences du heavy metal. 


Heavy metal

Judas Priest (1970)

 { Les pionniers du genre heavy metal sont indéniablement Black Sabbath et Judas Priest. Black Sabbath avec leur premier album éponyme (1969) développa une nouvelle voie à partir des bases du hard rock d'origine, tandis que Judas Priest, formé en 1969 également, passa la décennie à parachever la définition du heavy metal. 

 L'esthétique incisive et plus radicale qui a émergé de leur musique, fut reprise et développée à la fin des années 1970 par les groupes de la New wave of British heavy metal et de divers autres groupes de heavy metal des années 1980. } 

Source Wikipedia

Black Sabbath - 1969

Black Sabbath ramène et exploite sans retenue le fameux triton, l'accord du diable. Au moyen-âge, l'église chrétienne connue une période où elle diabolisait beaucoup de choses. Cet accord musical étant devenu sois-disant celle du diable, qui donnait envie de se livrer à des péchés. Les vibrations qu'elle émet ouvrant un portail satanique ... 

Black Sabbath - Black Sabbath 1969

Judas Priest - Rocka Rolla (1974)


Doom metal 

Trouble

Directement influencé par Black Sabbath, le groupe Pantagram emerge des abysses en 1971. Fondateur du doom metal, ils ne réaliseront un premier album qu'en 1985, après moultes péripéties dû à la personnalité atypique du leader,  Bobby Liebling.

Bobby Liebling (Pantagram)

Pentagram - Pentagram 1985

Formés en 1979, les groupes Saint Vitus et Trouble sanctifient le stoner doom metal au courant des années 1980. Inspirés par Black Sabbath, Cream, Blue Cheer et Pentagram, ainsi que part le rock sudiste. 

Saint Vitus - Saint Vitus 1984

Candlemass est aussi une légende du doom metal. Apportant des atmosphères épiques et spectrales, ainsi qu'un vocal théâtral de nécromancien qui psalmodie des versets interdits. 

Candlemass

Candlemass - Epicus Doomicus Metallicus (1985)


Musique industrielle

Throbbing Gristle 

En 1975 est formé un collectif d'avant garde, défricheur de la musique industrielle: Throbbing Gristle. Ayant comme influences la musique concrète, le krautrock, le punk, la musique bruitiste et électronique. 

Des membres du collectif COUM Transmissions décidèrent de mettre leur créativité au service de l'exploration musicale, pour ainsi rejoindre plus de gens.

Leurs performances scéniques, plutôt glauques, où des projections sordides comme une superposition de films pornographiques et de camps nazis, envahissaient les spectateurs. Dans le but non pas de propagande, mais bien d'explorer la noirceur qui se cache en chaque être humain. 

La trame sonore est autant robotique qu'organique, surtout très urbaine.  

 

Throbbing Gristle - Discipline [Live 1976]


Punk rock

Sex Pistols

Au milieu des années 1970 emerge le punk rock. Il devient rapidement un phénomène culturel majeur au Royaume-Uni. En majorité, les racines du punk se trouvent dans des scènes locales qui ont eu tendance à rejeter toute connexion avec les courants musicaux dominants. Un retour à l'essentiel.

Groupes phares: Sex Pistols, the Ramones, the Clash. 


Heavy metal 2e vague

Iron Maiden (1975)

Iron Maiden formé en 1975 revolutionne le genre. 

Motörhead, également formé en 1975, donne un côté plus punk rock et direct au genre, précurseur du speed metal. 

Motörhead (1975)

Death SS

Formé en 1977, le groupe Death SS devient l'instigateur de l'Horror metal. Au cours de sa carrière, il a passé par plusieurs sous-genre du métal.

Leurs attributs scéniques macabre et les thèmes abordés sont en droite lignée avec le shock rock, avec des atmosphères occultes, d’horreur, de vampirisme, de messes noires.

Death SS est influencé par les films et la littérature d’horreur, par Alice Cooper et par les idées d'Aleister Crowley. 

 

Death SS - Evil Metal (EP 1983)

King Diamond est également une légende du heavy metal inspiré par le shock rock. Il sera une grande influence pour la future scène black metal des années 1990.

King Diamond 1984

King Diamond - Fatal Portrait 1986


Hardcore punk

Bad Brains 

(fin '70 - Black Flag/Bad Brains/Minor Threat/Dead Kennedys)

Directement issu du punk rock classique et du garage rock, les principales caractéristiques du hardcore sont souvent la vitesse élevée de la musique, le chant crié, les riffs simples, les sons plus agressifs et distordus, les chansons courtes et une aversion pour la virtuosité. Les textes sont généralement politiques, attentifs aux problèmes d'intolérance et aux problèmes sociaux contemporains ou individuels. 

Black Flag - Nervous Breakdown (EP 1979)


Crust punk

Discharge

(Crass/Discharge)

Du punk encore plus rapide et agressif que le hardcore, très près du crossover. Début '80


Psychobilly

The Meteors

Fin '70, début '80 (The Cramps, The Meteors)

Sur le modèle du rockabilly américain des années 1950, il se caractérise par une orchestration minimaliste (guitare, contrebasse, batterie), mais s'en distingue par des paroles plus explicites, directement inspirées de la science fiction, des films d'horreur et de la trash culture. 

Harsh noise

La scène japonaise avec en tête Merzbow (1979). Les Incapacitants (1981). Lou Reed et son album Metal Machine Music de 1975 peut être considéré comme le premier album harsh noise. The Wolfman de Robert Ashley est aussi un précurseur (1964). 


Speed metal 

Exciter

Le speed metal est un sous-genre du heavy metal, ayant émergé au début des années 1980. Le terme est initialement utilisé par les journalistes pour désigner les groupes de heavy metal traditionnel qui accéléraient le tempo de certaines de leurs chansons parfois sous l'influence du hardcore. Il s'agit donc d'une forme stylistique à part entière souvent considérée comme préliminaire au thrash metal dans l'évolution du heavy metal dans les années 1980.

Exciter fondé en 1978, premier album 1983. 


Musique post-industrielle

Skinny Puppy 

En 1979, le groupe canadiens Skinny Puppy et Front Line Assembly mettent au monde la musique electro-industrielle. 

Skinny Puppy - Assimilate (1985)



Glam metal

Twisted Sisters

(Twisted Sisters, Kiss, Motley Crue). Grandiloquant, Grangignolesque. Une autre aberration des années '80. Trop mainstream pour moi, quoique y'a  des morceaux de Kiss ou de Twisted Sisters encore potables. 

Kiss en concert 1980


Thrash metal

Exhorder

(Anthrax, Exhorder, Slayer)

Les groupes de thrash metal s'opposent à l'imagerie et au succès du glam metal qui domine les ondes radio grand public du début des années 1980, créant une musique rapide et violente, caractérisée par des pickings agressifs, l'utilisation extensive d'une double grosse caisse, dépourvue de synthétiseurs, et des paroles qui abordent les problèmes sociaux et politiques. Des influences progressives peuvent également se faire entendre chez des groupes comme Metallica ou Megadeth pour les changements de mesures, les compositions complexes et la durée des chansons. 

Anthrax - 'Fistful of Metal' 1984

Slayer

Slayer ne peut pas ne pas être cité. Avec leur thrash speed metal aux accents punk, ils ont poussé le style dans ses derniers retranchements.

Slayer - Show No Mercy 1983


Crossover Thrash

Dayglo Abortion 

Le crossover thrash, souvent et simplement appelé crossover, est un genre de thrash metal très influencé par des éléments punk hardcore. Ce genre est une continuité entre le punk rock et le heavy metal.  

Dayglo Abortion 'Out of the womb' 1981

(pionniers canadiens du genre)


Death metal

Possessed

C'est au milieu des années 1980 que le death metal émerge, prenant tout d'abord la forme d'un thrash metal plus complexe, plus violent et plus lourd. Des groupes de thrash/speed metal tels que Slayer, Kreator, Celtic Frost, et Venom ont été des influences très importantes pour les pionniers du genre: Possessed et Death.

Possessed 'Seven Churches' (1985)

Death 

Death - Scream Bloody Gore 1987


Goth rock

The Sisters of Mercy, Bauhaus '80 

Bauhaus - Bela Lugosi's Dead 1979


Death rock 

Christian Death

Le death rock est un sous-genre musical de punk rock apparenté au rock gothique, incorporant éléments d'horreur et atmosphères effrayantes, ayant émergé sur la côte ouest des États-Unis au début des années 1980.

 

Christian Death -  'Only Theater of Pain' 1982


Black Metal 1ère vague (black/death metal) 

Hellhammer

Pendant les années 1980, de nombreux groupes de thrash et de heavy forment les prémices de ce qui deviendra par la suite le black metal. Cette « première vague » inclut des groupes comme Venom, Bathory, Hellhammer, Celtic Frost, Sarcófago et Mercyful Fate. 

(Le black metal au début c'était vraiment une musique extrêmement crue qui faisaient un gros fuck you à toutes les conventions, pire que le punk. Souvent enregistré sur un 4 pistes dans un fond de garage, le son était cacophonique. Les bands prenant leur envergure en live. Au début aucun label n'en voulait, c'était donc des auto-productions et les fans s'échangaient des cassettes (bootlegs) via des fanzines underground.) 

Sacrafago 'I.N R.I' 1987 (on voit que c'est très influencé death metal, mais il y a un truc de plus, plus incisif) 

Von 'Satanic' démo 1990 (un groupe hawaïen beaucoup trop sous estimé, leurs black metal était bien défini par rapport au death metal pour 1990, bien incisif, froid et cru avec un son très sale.)


Grindcore

Agoraphopic Nosebleed, fondé en 1994, est un des groupes les mieux connus de la scène grindcore.

(milieu '80, début '90)

Les premiers précurseurs connus du son grindcore sont Siege et Repulsion. Siege voulait jouer à un rythme effréné : «On écoutait les groupes punk et hardcore les plus rapides qu'on pouvait trouver et on se disait, 'Okay, on va composer quelque chose de plus rapide qu'eux'»

 

Siege

Siege - Drop Dead 1984

Au départ, le grindcore est associé à un engagement politique. Les thèmes abordés par les textes sont orientés vers les idées telles que l'anticonsumérisme, la déforestation ou encore le végétarisme et aux droits des animaux (pour Nasum ou Agathocles entre autres). Le grindcore est une conséquence directe du punk hardcore et du metal extrême.

Nasum - Inhale/Exhale 1989

Napalm Death est considéré par l'audience générale comme un pionnier du genre grindcore, avec l'ajout d'éléments de punk hardcore, de death metal et l'utilisation de guitares distordues, d'un tempo rapide, de blast beat, de chants gutturaux et de paroles sociopolitiques.

Une seconde génération du grindcore apparaît avec des textes plutôt ironiques, gores et pornographiques avec un second degré polémique (Anal Cunt, Agoraphobic Nosebleed).

Par la suite, de plus en plus de projets ont exploité le côté parodique ou volontairement « débile » tel que les français de Purulent Excretor ou Gronibard. D'autres, tels que le groupe français Sublime Cadaveric Decomposition, jusqu'à leur troisième album, n'articulaient pas de paroles dans leur musique. Ce qui a influencé le Goregrind. 

Anal Cunt, un groupe de grindcore extrêmement thrash, ironique et provocateur. Le leader du groupe, Seth Puthman (rest in puke 1968-2011), était considéré comme le GG Allin du grindcore. 


Power Metal

Manowar

Groupes phares : Manowar, Running Wild (pirate metal), Helloween, Blind Gardian, Gamma Ray. 

Du heavy métal plus rapide, virtuose et épique. Selon moi Iron Maiden sont les pionniers du Power.

Running Wild - Under Jolly Roger 1987

Blind Gardian

Blind Gardian - Battalions of Fear 1988


No Wave/Noise Rock

 

La no wave est une musique dissonante et bruitiste, qui rejette le format couplet/refrain propre au rock et préfère mettre en avant l'improvisation et la déstructuration.

Sonic Youth

Le noise rock, ou rock bruitiste, est un genre musical ayant émergé au cours des années 1980. Défini de façon large, il est considéré comme une excroissance expérimentale du punk rock. En mélangeant l'attitude punk avec le bruit atonal, les structures non conventionnelles de la musique industrielle naissante et du bruitisme, le noise rock introduit un nouveau style de musique avant-gardiste dans le paysage du rock indépendant. 

Sonic Youth 'Kill Yr Idols' 1983


Sludge metal

Acid Bath

(milieu '80) Le sludge metal, ou simplement sludge, est un sous-genre de heavy metal essentiellement apparu autour de La Nouvelle-Orléans, aux États-Unis, au milieu des années 1980.

Le genre mêle des éléments de doom metal et punk hardcore et de noise rock. Les groupes de sludge metal se lancent initialement dans une musique lente et pessimiste, généralement caractérisée par des rythmes lourds et une atmosphère sombre, une instrumentation simplifiée, et des paroles souvent chargées de messages nihilistes.

Le terme 'sludge' est utilisé pour désigner le son de guitare dit 'boueux' dû notamment aux fortes distorsions et fuzz associés au son volontairement sale dans la pure tradition du punk hardcore et du metal extrême.


Metal alternatif

Soundgarden/Jane's Addiction/Alice In Chains) - milieu '80

Alice In Chains

Soundgarden - Ultramega Ok 1988


Métal fusion/funk métal

Faith No More, Mr. Bungle, Scat Opéra - milieu '80

Faith No More

Faith No More - We Care A Lot 1985


Métal Industriel/Rock Industriel 

Ministry

Le rock industriel apparaît dans le courant des années 1980, croisement de l'industriel en pleine évolution, du rock indépendant et du metal qui connaît son heure de gloire. Les premiers groupes de musique industrielle avaient déjà à l'occasion utilisé la guitare électrique dans leur musique, mais on ne pouvait pas réellement parler d'une filiation de genres, la musique industrielle rejetant le star-système qui accompagnait le heavy metal des années 1970.

Avec l'évolution de celui-ci, l'apparition de nouveaux genres et le durcissement des sons, il était inévitable que certains groupes s'essaient à une hybridation, mêlant les thématiques et les sons de l'industriel aux instruments et à la furie du metal. Les premiers albums des Swans, Fœtus, Nine Inch Nails, Laibach, Ministry, Godflesh en sont de bons exemples.

Ministry - The Land If Rape and Honey 1988


Death industriel

Pharmakon

Le death industriel, aussi appelé death indus, doom industrial ou cold meat, est un genre de musique électronique et industrielle, sous-genre du dark ambient, très bruitiste, caractérisé par une atmosphère dense, faite de drones minimalistes, de boucles harsh et des voix hurlées ou distordues.

Cold Meat Industry 1990

Pharmakon - Live 2022

Metalcore

 (Converge) - début '90

Converge


Black Metal 2e vague

Darkthrone - A Blaze In The Northen Sky 1992

Une « seconde vague », qui s'étend dans les années 1990, voit l'émergence de groupes en Norvège tels que Mayhem (premier vrai album 1994) Darkthrone, Immortal, Emperor et Enslaved. 

Mais aussi en Suède avec Abruptum, Dissection, Marduk, Dark Funeral, en Finlande avec Beherit, Archgoat et Impaled Nazarene, en Grèce avec Rotting Christ et Varathron, en République tchèque avec Root et Master's Hammer, au Japon avec Sabbat et Scorn, au Brésil avec Mystifier ou encore au Canada avec Blasphemy. 

Master's Hammer

Master's Hammer - The Ritual Murders (1987)

Immortal - Diabolical Fullmoon Mysticism 1992

Le premier album d'Absu est un parfait mélange entre l'esprit du death et du black metal 2e vague.

Absu - Baratrum V.I.T.R.I.O.L. 1993


Brutal death metal/Gore death 

Entombed , Cryptopsy, Deeds of Flesh, Gorguts.

Cannibal Corpse 1988


Métal Gothique

Senteced - Down 1996

Theater of Tragedy - s/t 1995


Doom-death metal

C'est un sous-genre musical qui allie la lourdeur du doom métal et la puissance du death metal, avec des atmosphères mélancoliques.

Il se caractérise par un tempo lent et d'une atmosphère et humeur pessimistes dérivées du doom metal, accompagnés de grunts et d'un double kick dérivé du death metal.

Le genre émerge et se popularise momentanément pendant les années 1990.

The Gathering - Always 1992

Tristitia - One With Darkness 1995

Draconian - Where Lovers Mourn 2003


Digital hardcore

Atari Teenage Riot - Speed


Groove metal

Genre Influencé par le sludge et le southern rock, donc avec un côté agressif mais plus lourd. 

Pantera - Cowboys From Hell

Prong 1994


New métal/Rap metal/Grunge

 


Metal gothique et symphonique

Nightwish

Au début des années 1990 nait une deuxième vague de métal gothique avec des influences symphonique et operatique. Therion est souvent nommé comme le pionnier du genre, ayant changer de style après avoir commis un death metal bien gras dans les années 1980. Nightwish, Tristania, Sonata Attica, Stratovarius et Within Temptation sont aussi à citer. 


Harsh noise wall

Le harsh noise wall (HNW), connu aussi sous les termes de mur bruitiste, de wall noise et de static noise, est un sous-genre extrême de la musique bruitiste qui consiste en des couches denses de sons statiques, jouées sans variation à volume élevé. Il est théorisé par le musicien français Romain Perrot, reconnu sous le nom de scène Vomir, chef de file du mouvement, dont il décrit les fondements esthétiques comme "pas d'idées, pas de changement, pas de développement, pas de divertissement, pas de remords "

Terrorcore

Digital grindcore 

Du grindcore avec du gros beat électronique emprunté au Gabber.

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